miércoles, 24 de septiembre de 2008

Queen II (1974) - Un disco "en blanco y negro"


El segundo álbum de estudio de Queen se sacó a la venta el 8 de marzo de 1974, coincidiendo con una extensa gira por el Reino Unido que había empezado en Blackpool a principios de ese mismo mes. El título fue tema de largo debate, pero después de haber considerado todo tipo de opciones, como "Over the Top", el grupo finalmente se decidió por "Queen II".

Para la grabación del álbum, que se realizó en los Trident Studios de Londres en agosto de 1973, el grupo pudo utilizar por primera vez el estudio en horas normales y tomarse el tiempo necesario (a diferencia de lo que había ocurrido eon el primer álbum) para experimentar con todas las ideas que tenían sobre nuevas técnicas, texturas y sonidos. Había llegado el momento de poder grabar como querían y sin las restricciones que les habían impuesto en su álbum de debut.

El lanzamiento del disco no estuvo extento de problemas. Su finalización coincidió con la crisis del petróleo de 1973 y, debido a las medidas impuestas por el gobierno británico para reducir el consumo energético, el elepé se retrasó varios meses. Cuando por fín llegó la primera remesa a las tiendas, el grupo advirtió un error ortográfico en la carátula y tuvo que insistir hasta que se corrigió.

Queen II fue producido por Robin Geoffrey Cable, Roy Thomas Baker y Queen, y tuvo como ingeniero de sonido a Mike Stone. La idea de la carátula del álbum se inspiraba en una fotografía de Marlene Dietrich que Freddie había visto, y se contrató a Mick Rock para conseguir un efecto similar. Desde aquel momento la imagen se ha convertido en una de las más reconocibles y recurrentes del grupo, y resulta tan impresionante hoy como lo era en la década de 1970. La imagen se recuperó en 1975 para el video de "Bohemian Rhapsody".

Contrastando con el retrato de la cubierta, en que predomina el negro, en la fotografía del interior domina absolutamente el blanco.

El contenido del elepé original siguió la temática en blanco y negro: en lugar de caras A y B, Queen II estaba formado por caras Blanca y Negra. Las composiciones de Freddie, incluída la majestuosa "March Of The Black Queen", ocuparían la cara negra Negra, mientras que el tema de Roger y todos los de Brian, "White Queen" incluido, se presentarían en la cara Blanca. John Deacon aún no había empezado a escribir canciones para Queen. Su primera composición aparecería en el elepé Sheer Heart Attack (también de 1974).

La temática del blanco y negro envolvió la imagen de Queen en 1974. Este juego bicolor no se empleó sólo en los discos, el material gráfico y el diseño , sino también en el escenario. En los conciertos, el grupo siempre se coordinaba en todos los sentidos: cada miembro llevaba distintas combinaciones de blanco y negro para que el efecto fuese el máximo, y tanto el escenario como incluso el bombo se vestían acordemente, al igual que la mayoría del público, ya que estamos. Los de Queen dominaban el arte de hacer que sus actuaciones en directo siempre ofrecieran el mejor espectáculo posible y causar un impacto potente y duradero. Con música creativa, efectos de luces y humo, capas vistosas, pantalones de satén acampanados y tacones altos (trajes al estilo de la diseñadora Zandra Rhodes), está claro que Queen lo consiguió.

Queen II acabaría llegando al número 5 de las listas de ventas del Reino Unido con la importante ayuda de sus constantes giras, de su primer gran éxito en forma de sencillo, "Seven Seas Of Rhye" (editado dos semanas antes del lanzamiento del álbum), y de sus primeras apariciones en el programa de televisión de la BBC Top Of The Pops. En Estados Unidos el álbum causaría un impacto menos, aunque llegó a un aceptable número 49.

El álbum otorgó a Queen su primer disco de oro en el Reino Unido y en Estados Unidos.

El elepé arranca con un breve tema instrumental de Brian llamado "Procession", una pieza con efectos conseguidos a partir de guitarras superpuestas, y que ya se había utilizado a modo de introducción en los conciertos de 1973 y 1974. Entre el resto de canciones de Brian se incluía "Father To Son", uno de los temas mas ambiciosos del álbum que se convirtió en una de las piezas mas destacadas de los conciertos. En palabras de Brian May: "Probablemente Led Zeppelin y The Who están en alguna parte del disco, porque son dos de nuestros grupos preferidos, pero estamos intentando diferenciarnos de todos esos grupos con este tipo de sonido superpuesto. The Who usaba ese sonido de guitarra con acorde abuerto, y algo de eso hay en "Father To Son", pero nuestro sonido se basa más en el sonido de guitarra amplificado que utilizamos en la mayor parte de la canción... pero también quería crear texturas tras las líneas melódicas principales".

"White Queen (As It Began)", otra composición de Brian, pronto se convertiría en una de las preferidas de los fans y se incluiría en los directos, con Frediie al piano (un extra que añadieron, ya que en el original no había ningún teclado). En el álbum Brian cantaba por primera vez una de sus composiciones, "Some Day One Day", en la que también tocaba la guitarra acústica y la eléctrica. Es una canción poco conocida que con toda seguridad habría encajado bien en el espectáculo en directo, pero que curiosamente no se tuvo en cuenta.

La cara blanca finaliza con "The Loser In The End", la segunda canción que escribía y cantaba Roger -la primera apareció en el elepé de debut, Queen- y se incluyó en las actuaciones en directo de la época, aunque cantada por Freddie.

martes, 23 de septiembre de 2008

Queen (1973) - Un impresionante álbum de debut


Entre 1971 y 1972 Queen grabó su primer álbum, en los Trident Studios y en los De Lane Lea Studios, en Londres. Pese a que el grupo llevaba casi dos años tocando en clubes y universidades de Londres y de condados próximos y a que ya tenían un consagrado directo y un fiel grupo de seguidores, aún no había firmado ningún contrato de grabación.

Sin discográfica que les apoyase, el financiamiento de Trident (compañía que gestionaba los asuntos del grupo) no les permitía utilizar ningún estudio de grabación durante el día (cuando las tarifas del estudio son más altas), por lo que a los de Queen no les quedó más opción que utilizar las instalaciones cuando nadie más las necesitaba. Su primer elepé se grabó íntegramente de esta forma, en las "horas muertas" del estudio, habitualmente de noche o de madrugada, por lo que la experiencia no fue ni remotamente lo relajada y placentera que debiera haber sido; dejaba mucho que desear y no tenía nada que ver con lo que los cuatro aspirantes a músicos habían soñado cuando empezaban. Aun así, Queen consiguió generar una impresionante obra de debut (aunque, para cuando finalmente se publicó, el grupo ya consideraba en cierto modo desfasada).

La producción de todas las canciones (a excepción de una) estuvo a cargo de Queen, Roy Thomas Baker y el productor interno de Trident John Anthony, y se llevó a cabo en los Trident Studios. En la producción de "The Night Comes Down", sin embargo, la producción estuvo en manos del propio grupo y de Louie Austin, y se llevó a cabo en los De Lane Lea Studios. Los ingenieros de sonido de las sesiones fueron Roy Baker, Mike Stone, Ted Sharpe y David Hentschel.


La imagen de la carátula del álbum (una fotografía del escenario que se tomó en uno de los primeros conciertos de Queen) fue idea de Brian, Freddie y el fotógrafo Douglas Puddifoot. El grupo consideró apropiada la imagen de Puddifoot (en la que aparece Freddie actuando e iluminado por un único foco) para la carátula.

Aunque el grupo barajó títulos para el elepé (entre los que destacaban "Top Fax, Pix & Info" y "Deary Me"), finalmente eligió tirularlo simplemente "Queen". El álbum salió a la venta el 13 de julio de 1973 en el Reino Unido y llegó al número 24 de las listas de ventas, suficiente para darles su primer disco de oro. En Estados Unidos se editó en septiembre, curiosamente con una nueva versión, esta vez en rosa, de la cubierta púrpura original. El álbum sólo consiguió un decepcionante número 83 en Estados Unidos, aunque, al igual que en el Reino Unido, también se convirtió en disco de oro.


En este primer álbum se incluyó ya el famoso "Nobody played synths" (No se han utilizado sintetizadores), que se convertiría en un rasgo distintivo de los elepés de Queen hasta 1980, con "The Game".

El grupo estaba harto de que la gente creyese que sus elaboradas grabaciones múltiples y sus innovadores efectos de guitarra procedían de sintetizadores. En realidad, gran parte del sonido de Queen lo creaba Brian con su guitarra, utilizando el equipo propio del grupo e innovando con nuevas técnicas de grabación (como el amplificador diseñado por John Deacon y bautizado como "Deacy amp", que sigue utilizándose en la actualidad).

Antes de grabar el álbum de debut, Queen llevaba ya tres años ofreciendo conciertos por todo el país. Para entonces ya habían pulido su estilo y tenían un directo bien elaborado y riguroso. Sin embargo, aún parecía imposible dar ese primer paso fundamental hasta las listas de ventas de sencillos y álbumes. Cuando se les presentó la oportunidad de probar unas nuevas instalaciones de grabación en Londres, los De Lane Lea Studios, hicieron pleno uso de ellas para recopilar y grabar en una cuidada cinta de demostración versiones de cinco temas: "Keep Yourself Alive", "The Night Comes Down", "Great King Rat", "Jesus" y "Liar". Aun así, pese a su calidad y originalidad, y a cierto inter'es por parte de Chrysalis Records, Queen no pudo conseguir el contrato de grabación que tanto ansiaba. Fue un periodo tremendamente frustrante, más aún porque otros artistas, como David Bowie y T-Rex, firmaban contratos con importantes discográficas y grababan y cosechaban éxitos, precisamente lo que Queen anheleaba.

Introducirse en el mercado, parecía aún muy lejano; sin embargo, por fin firmaron un acuerdo con Trident Audio Productions, de Norman y Barry Sheffield, y a través de EMI llegó su primer álbum.

La relación entre Queen y los hermanos Sheffield acabaría en una amarga separación. Todo este periodo está bien documentado, y la canción de Freddie "Death on two legs", en "A Night At The Opera" (1975), dice todo lo que hay que decir sobre este turbulento capítulo de la historia de Queen.


El álbum de debut de Queen arranca con "Keep Yourself Alive", de Brian May -tema que se remonta a los primeros ensayos de Queen, anteriores a la incorporación de John Deacon-, que se editaría como primer sencillo del grupo, el 6 de julio de 1973, junto con "Son and Daughter", otra composición de May.

Le sigue "Doing All Right", un tema con base de piano y guitarra acústica poco conocido, escrito conjuntamente por Brian May y Tim Staffell, antiguo miembro de Smile, el grupo previo a la formación de Queen. El trío Smile, compuesto por May, Staffell y Roger Taylor, se había separado en 1969 y cuando Staffell se marchó para formar otro grupo, Freddie Bulsara (posteriormente, Mercury) entró en escena, y así nació Queen. Smile interpretó "Doing All Right" en directo, tema que, de hecho, se grabó para el que podría haber sido su primer álbum. Empieza como una delicada canción de amor, aunque luego cambian el tempo y el estilo drásticamente con una especia de incursión en el reino del heavy metal para volver después a la serenidad. El tema, que era uno de los preferidos de los fan, también formaba parte del repertorio de los directos de Queen de la época.

En la segunda mitad de la cara 1 del vinilo hay dos de las composiciones más gloriosas y evocadoras de Freddie de esa primera época. "My Fairy King" incluye una lograda interpretación de Freddie al piano y, al igual que en "Great King Rat", una interpretación vocal que ponía claramente de manifiesto un talento emergente y un registro vocal que no iba a pasar desapercibido. La letra fue quizá la parte más destacada por lo menos en opinión de muchos fans. Ya desde la primera linea de "Great King Rat" quedaba patente que Freddie poseía un don enormemente original e imaginativo para las letras y las melodías. Las extraordinarias imágenes que evoca son intensas y cautivadoras. Este tema formó parte de los directos de Queen de la época, y se retomaría en la gira de The Works muchos años después, pero "My Fairy King" nunca se llegó a incluir en los conciertos.

La cara 2 del vinilo empieza con "Liar", una excepcional e intransigente canción de Freddie de seis minutos y medio de duración. También se incluía en los conciertos y se convirtió en uno de los pilares del espectáculo. Nuevamente, Freddie ofrece una desconcertante interpretación vocal, y con un bajo martilleante, la percusión y las guitarras heavy, este tema estaba destinado a convertise en uno de los más queridos.

A continuación le llega el turno al elegante tema de Brian "The Night Comes Down". Resulta curioso, cuanto menos, que esta canción -extraída de la cinta con versiones de demostración de 1972 de De Lane Lea- nunca se considerase adecuada para los directos; en la actualidad sigue siendo una de las joyas de los álbumes de Queen que raramente se mencionan.

Deacon John (como firmaba en los créditos de este elepé) aún no había escrito ninguna canción para Queen -su primera composición llegaría en 1974 con "Misfire" en "Sheer Heart Attack"-. Mientras tanto, Roger Taylor contribuía con su primer tema para Queen con el frenético y enérgico "Modern Times Rock N' Roll", un tema básicamente de percusión, cantado por Taylor, que más de tres décadas después sigue sonando vibrante y fresco. Se incluyó frecuentemente en los conciertos de Queen de la época, con Freddie como vocalista principal en lugar de Roger. Una de las actuaciones en directo más espléndidas y potentes del momento era el extraordinario "Son And Daughter", de Brian May, que permitía a Freddie ofrecer un espectáculo realmente desafiante; se vestía con maravillosas blusas sueltas y negras y con pantalones de satén acampanados, con gigantescos tacones y una enorme selección de brazaletes y pulseras y con cualquier cosa que aportase un efecto espectacular. Ya en aquella época, los conciertos de Queen eran impresionantes, y aunque el panel de luces y los efectos de humo podían ser modestos en comparación con lo que llegaría después, el espectáculo deslumbraba a todos los que lo presenciaban.

La minuciosidad de Queen destacaba tanto en el estudio como en los escenarios de los conciertos.

Los miembros del grupo también experimentaban con el maquillaje, en especial Freddie, con su espectacular delineador de ojos negro. Además, Freddie se pintaba las uñas de la mano izquierda de negro, mientras que Brian utilizaba el blanco. En esta época, epróximadamente, Freddie diseñó el famoso logo de Queen en forma de insignia que aparece en la batería de los conciertos y que podía verse en la parte posterior del primer álbum, que se acabaría convirtiendo en una conocida imagen incluida en la mayor parte de los productos del grupo.

"Jesus", el tema de Freddie totalmente desmesurado pero enormemente conmovedor que también formaba parte de la sección heavy del repertorio, es el penúltimo de la cara 2. Desde las primeras guitarras de la apertura hasta la última sílaba de los coros, la canción destaca con cada nota y a lo largo de toda la letra, y deja una huella indeleble. Los fans la adoraban, y sorprende que se excluyese en de los directos. Resulta extraño que otro de los temas de Freddie que se finalizaron en este periodo "Mad the Swine", nunca se incluyese en este álbum de debut. También tiene a Jesús como personaje principal, y habría encajado a la perfección en este punto de la segunda cara, justo antes del último tema. Sin embargo, "Mad The Swine" tendría que esperar hasta 1991, en el sencillo en CD de "Headlong".

El álbum Queen finaliza de una forma relajada con "Seven seas of Rhye", aunque no se trata de la versión conocida, ya que Freddie aún no había escrito la letra para este tema. Se trata de una versión únicamente instrumental, pero que yainsinúa lo que llegaría después, en el segundo álbum. El plan del grupo consistía en finalizar Queen con la primera versión y empezar el segundo álbum con la versión acabada, con letra. Sin embargo, cuando se editó "Queen II", decidirían dejarla como colofón del elepé.

Cinco meses antes de la aparición del primer álbumd e Queen, la emisora británica BBC les invitó a grabar una sesión para la serie Sounds Of The Seventies de Radio One. Era una magnífica oportunidad de promocionarse a nivel nacional y llegar a nuevos fans potenciales y a los cazatalentos de las discográficas. Efectivamente, las sesiones de la BBC -que finalmente se extendieron a seis- provocaron un cierto revuelo y, aunque inicialmente no se publicaron de forma oficial, circularon ampliamente en forma de copias pirata. Las cuatro primeras -grabadas entre febrero de 1973 y abril de 1974- incluyeron diversas versiones de temas del primer album; "My Fairy King" (sesión 1), "Keep Yourself Alive" (sesiones 1 y 2), "Son And Daughter" (sesiones 2 y 3), "Great King Rat" (sesión 3) y "Modern Times Rock N' Roll" (sesiones 3 y 4). Hasta la fecha sólo se han publicado oficialmente dos de estas grabaciones (la primera y la tercera), aunque se espera que algún día se edite un álbum o un estuche con todas ellas.

Singles:

Keep Yourself Alive: Una crítica de la época que irrió especialmente a Brian acusó a "Keep Yourself Alive" -primer sencillo del grupo, junto con "Son And Daughter"- de "tardar demasiado en empezar", en referencia a la prolongada introducción de guitarra. Como consecuencia, en parte, de este comentario, el tema de su siguiente sencillo, "Seven seas of Rhye", lo daba absolutamente todo ya desde los primeros segundos. Sin embargo, el grupo aún tendría que esperar para conseguir su primer éxito en forma de sencillo.
Brian recordaría posteriormente, en una entrevista para la emisora de radio de la BBC, que cuando compuso la letra de "Keep Yourself Alive" la consideraba irónica y bastante burlesca. No fue hasta que Freddie la cantó en el estudio cuando su significado cambió por completo. Freddie aportó una perspectiva completamente nueva a la canción, tal como haría tantas otras veces desde entonces.




Liar: aunque EMI nunca lanzó "Liar" como sencillo en Europa, Elektra Records sí lo hizo en Estados Unidos, después del "Keep Yourself Alive", el 14 de febrero de 1974. Sin embargo, sin saberlo el grupo, el tema se había editado drásticamente para que se ajustase al tradicional formato de tres minutos de los sencillos. El resultado fue una espantosa remezcla que el grupo detestó y que desapareció sin dejar rastro. Acompañado de "Doing All Right", el sencillo siguió los pasos de su predecesor y no tuvo éxito en las listas de ventas. Queen tendría que esperar hasta octubre de 1974 con "Killer Queen", para conseguir su primer éxito en Estados Unidos.


martes, 5 de agosto de 2008

The big breakfast

“Porque decidiste escribir el libro jim?
Para mi propio beneficio”

Y la verdad,fue sincero.

El libro de Jim me acercó mucho mas a Freddie la verdad y bueno sea o no cierto lo que cuenta nos desvela gran cantidad de detalles que acercan mas a la persona que a la rock star, este libro me hizo admirar a Fred aun mas de lo que ya lo hacia.
Respecto a Jim solo diré,para romper una astilla a su favor,que bueno o malo, traidor o no, Hutton fue el único “amor” que vivió en la misma casa que Freddie ,que compartió su cama, que compartió su mesa, intercambiaron anillos de compromiso, al que amaba y besaba en publico, al que presentaba como su esposo...ahi queda...
Por eso quiero compartir con ustedes esta entrevista, espero que les guste y den las gracias a Blackthorne que me ayudo a subirla, porque sin él ahora mismo no la estarían disfrutando

Saludos



miércoles, 16 de julio de 2008

Y si solo hubiese sido astrofisico qué????



Tras 36 años de parentesis (o kit-kat) en la vida del compositor,guitarrista,empresario y cientifico...Brian May vuelve a retomar otra de sus grandes pasiones:las estrellas.

Nuestro Brian May, llevará a cabo observaciones astronómicas los próximos 23 y 24 de julio con el Telescopio Nacional Galileo (TNG), situado en el Observatorio del Roque de Los Muchachos en la isla de La Palma,en Canarias...asi es que si ha alguno le pilla por alli veraneando que lleve siempre a mano un pael y lapiz por si tiene uqe pedir algun que otro autografo

En el observatorio realizará observaciones espectroscópicas para ahondar en la formación de nubes de polvo zodiacal. Las diminutas partículas de este polvo interestelar reflejan la luz solar y producen un espectro visible bajo cielos muy oscuros y libres de contaminación lumínica. La calidad del cielo de La Palma, así como las prestaciones del TNG, un telescopio óptico de 3,6 m que permite a los astrónomos estudiar objetos extremadamente débiles, han llevado a Brian May a elegir la isla como enclave de sus investigaciones.
Brian llegará a La Palma el PROXIMO DOMINGO (ojo!!!) y prolongará su estancia hasta el miércoles para llevar a cabo observaciones dentro del proyecto de investigación que lleva a cabo el Dr. Garik Israelian, astrofísico del IAC y quien además le ha asesorado en la elaboración de su tesis doctoral.




Si es que realmente nuestra admiración por Queen y los miembros de su banda no es gratuita...sabemos a quien admiramos...jeje

Para el que quiera saber algo mas del articulo le recomiendo leer El PAIS (diario español)

Por cierto la segunda fotografia es del observatorio de LOS MUCHACHOS, en LA PALMA.


SALUDOS

lunes, 7 de julio de 2008

46664 entradas



Parece ser que la tv-2 no nos defraudo y de nuevo nos hizo disfrutar un otro de los conciertos "imperdibles" en la vida.

"Estoy feliz por estar en Londres para celebrar mi cumpleaños. Pero mientras estamos celebrando, muchas personas del mundo se encuentran en situación de emergencia. (...) Nuestro objetivo es la libertad para todos...”, dijo Mandela

y asi es,mientras estamos aqui leyendo esto otros Freddies mercuries están en situaciones criticas en el mundo

Show must go on,We will rock you,we are the champions,Is this the world we created con andrea corr (la verdad no se si lo vieron pero me partio el alma con esta cancion ,extrañé a Mercury muchiiiiisimo)


Solo espero que hayan disfrutado el concierto y espero que mi pluriempleo me permita postear mas seguido en el blog.

Saludos

domingo, 25 de mayo de 2008

La Foto De La Semana – Entrega 004

Hola Queeneros!!
llevabamos tiempo sin postear....pero dichosos aquellos que disponen de tiempo para hacerlo...

Hoy vengo con una nueva fotografia:





Freddie y su séquito eran conocidos como LA FAMILIA y viajó con ellos a todas partes.

En esta foto nos muestra en una de sus escapadas a Ibiza,en muchas de sus escapadas Freddie contrataba un Jet privado para el y toda "la familia"

En este viaje en concreto vemos que estaba siendo acompañado por su amigo Terry King, Jim y "Phoebe"
(el personaje que queda mas a la izqierda aun no lo hemos logrado identificar,...si tienen alguna idea...ya saben...escribannos.)

sábado, 10 de mayo de 2008

Queen de nuevo en hyde park

Parece mentira verdad??
pues así es.

Tras algun tiempo sin postear por falta de tiempo,les dejo una noticia bastante interesante:

"QUEEN de nuevo en Hyde Park.(o lo que queda de Queen)"

Y cual es el motivo de este evento???

Pues el cumpleaños de este gran hombre:NELSON MANDELA


Londres.- El ex presidente sudafricano Nelson Mandela celebrará sus 90 años a fines de junio en Londres con la presencia de músicos, políticos y actores, informaron hoy los organizadores.
Los grupos Queen, Simple Minds, Razorlight, Leona Lewis y las Sugababes actuarán en el evento benéfico el 27 de junio en Hyde Park. También estarán el ex presidente estadounidense Bill Clinton, la presentadora Oprah Winfrey y el actor Robert de Niro.
Mandela acudirá también personalmente al concierto. Las ganancias se destinarán a la campaña contra el sida “46664″. Las exactamente 46.664 entradas (su número de preso en Robben Island durante el apartheid) salen a la venta este viernes.
“Londres quiere celebrar mi cumpleaños, y yo he dicho que iré, porque recaudan dinero para nuestra organización”, afirma Mandela en la página web de su fundación. Este histórico líder contra el apartheid cumplirá 90 años el 18 de julio.
El político se ha ido retirando cada vez más de la vida pública debido a la edad, que afecta su estado de salud.


Aquí les dejo la noticia publicada en un periodico mexicano.

Entre los artistas que encabezaran el cartel están (como no!) Queen, Annie Lenox (embajadora de Oxfam Internacional) nuestros españoliisimos AMARAL...no se si retrasmitirá en televisión pero para prevenir no se separen de tv-2 el dia 27 de junio.




viernes, 25 de abril de 2008

Queen M80 Radio Especial 1993

Corría el año 1993, Queen celebraba el 20 aniversario del lanzamiento de su primer single: "Keep Yourself Alive"; y en España, mas concretamente en M80 Radio celebraban éste evento con un super especial de casi 5 horas de duración.

Englobando toda la carrera de Queen desde el primer single, el mencionado: "Keep Yourself Alive" al último single editado por aquel entonces: "The Show Must Go On". Todos los singles de Queen englobados en 8 capítulos. Pero además incluye otros 4 capitulos, dedicados al " Live At Wembley ", a algunos proyectos en solitario, y algunas rarezas de sobra conocidas hoy dia, ya que son oficiales.

Ahí teneis una portada, que por error técnico (pido disculpas) no he incluido en el archivo para descargar, al pinchar en la imagen de arriba podéis coger la portada por si queréis grabaros el especial en CD.

Éste es el link para descargar: http://www.megaupload.com/?d=24W1QUU8

Tenéis mas información del especial en el propio archivo, en un documento .txt, ¡que lo disfrutéis!

domingo, 20 de abril de 2008

Seven Seas Of Rhye

En 1973, Queen trabajaba intensamente primero en su disco debut, y después, en su segundo album, que como el título mostró, pretendía ser la segunda parte del primero.

Esa 'conexión' entre el primer album y el segundo, viene reducida a la pieza de Freddie que cierra el primer disco: 'Seven Seas Of Rhye...'. Por la época en que grababan el primer disco, Freddie no se decidía con la canción, y aunque Fred tenía muchas ideas mas para la canción, decidió incluir en el disco lo que hasta el momento se le había ocurrido; es decir, la canción que cierra el primer album.


En agosto del 73, la banda siguió trabajando en su segundo disco, ya sin presiones, y con el tiempo que querían emplear en él. Freddie volvió a cojer la canción, y la terminó.

En un principio, y aquí viene lo curioso, para que fuera una continuación de su primer disco, la banda quería incluir 'Seven seas of Rhye' como la primera canción del disco Queen II. Así, la conexión entre los dos discos sería mas fuerte. Sin embargo, cuando el disco estaba ya casi terminado, la banda decidió hacerlo al revés e incluirlo mejor para el final del mismo disco. ¿Buena elección?, ¿habría quedado mejor ésta canción como el inicio del Queen II?; ¿que opináis?.

Aún así, en mi opinión creo que la mejor opción quedó marcada definitivamente en el disco.

viernes, 18 de abril de 2008

La Foto De La Semana – Entrega 003

Les dejo una foto en la que Hitman y yo hemos investigado algún tiempo para encasillarla en el momento en el que pudo ser tomada…En ella vemos a Freddie vestido con traje en brazos de alguien….seria otro de sus ligues??? Seria algún amigo desconocido.???


Pues no!! Se trata, para quien no lo sepa de Wayne Sleep.

Y quien es Wayne Sleep?? Pues es un bailarín británico (uno de los mejores bailarines, tanto como para ser el bailarín principal en el Royal Ballet) director, coreógrafo y amigo de Freddie Mercury... muchos otros importantes coreógrafos crearon para el numerosos papeles por citar algunos Layton, y nuestro conocido Rudolph Nureyev.


Pero volvamos a ubicar la foto…en ella podemos apreciar a un Freddie maduro, vestido con un elegante traje y….STOP….una marca en su mejilla… ¿sarcoma de Kapposi quizá?
Como ya les dije al principio…Hitman y yo ubicamos la foto en una de las fiestas o presentaciones de BARCELONA puede que en ibiza o en la misma Barcelona ya que como podemos comprobar en la siguiente foto,,,con los Reyes de España vemos tambien de pasada a Rudolph nureyev…y tenemos conocimiento de que acudieron personalidades del Royal Ballet…


Hagan sus apuestas…..Están de acuerdo con nosotros??

Saludos queeneros!!!

Un hombre del Renacimiento

Hoy les traigo un nuevo aporte de nuestra amiga Marian….

La revista Guitarra total con una extensa entrevista a Brian May dándonos su opinión acerca del DVD de ROCK IN MONTREAL:

“…era la 1º vez que tocábamos Under Pressure….tras 3-4 meses sin tocar juntos…..”

“…para love of my life cojo la Oction de 12 cuerdas….y la toco sin púa…..”


Pero dejemos que hable Brian…..para descargar…..AQUI


PD: Hay páginas de la revista que se ven cortadas….lamento no poder hacer nada…

lunes, 14 de abril de 2008

Misterios Y Escándalos

En esta ocasión les traigo un viejo documental "Misterios y escandalos" lo bueno que tiene es que está en español y se ententiende perfectamente.

Es un documental de unos 20 minutos de duracion presentado por:A.J.Benza

Para el que no lo haya visto señalar que podremos ver diferentes perspectivas de la vida de este gran hombre.

Desde el punto de vista médico, con entrevistas a los Doctores: Michael Gottlieb y Joel Weisman.
Con entrevistas y opiniones de sus biografos: Jim Jenkins y David Brett
De la presidenta de Club de Fans de Queen: Jacky Smith
Del periodista David Wigg, del Roy Thomas Baker, productor de Queen....etc

Esperamos lo disfruten
pueden descargarlo por AQUI

miércoles, 9 de abril de 2008

La Foto de la Semana - Entrega 002

Lamento que ésta sección no haya sido semanal como muestra el título del post (la semana pasada no hubo foto) pero prometemos que a partir de ahora la sección llevará esa periocidad.

En ésta ocasión venimos con una antigua instantanea, del año 1978, poco después del lanzamiento de Jazz, y las ventas que el disco consiguió. La propia reina de Inglaterra les entragaba unos discos de oro a la banda, que también hizo lo mismo años antes con el lanzamiento de Queen II.
Sin duda, sorprende el hecho de ver a los componentes de Queen junto a la reina Isabel II.....pero es que en realidad, tanto en el año 74 cuando les entragaban un disco de oro por las ventas de Queen II, como en esta instantanea, no es en realidad la reina de Inglaterra, si no su doble Jeanette Charles.

Pero hay algo mas que me llama la atención en la foto, y es que parece que justo al lado de la "reina" de Inglaterra, aparece John Reid, quien fuera manager de Queen hasta 1977, si lo fue hasta ese año...¿Que hace posando junto a Queen en ésta foto?, puede que me equivoque y que no sea él, pero desde luego se parece muchísimo.

martes, 8 de abril de 2008

Lista-precios de conciertos Queen+PR

Les adjunto la la carta recibida del Club de fans Internacional de Queen, en el que se especifican los lugares en los que Queen & Paul Rodgers actuarán, y los correspondientes precios de entrada para los socios.



PD: aporte de Nenya

domingo, 6 de abril de 2008

what is the title of the show?

Todos conocemos el documental de los Torpedo Twins: Champions of the World. Hace un recorrido por los "early years" de la banda,muerte de Freddie,entrevistas a los miembros....bueno creo que todos conocen ya este documental, no hace falta describirlo mas...


Pero en España tuvimos tambien nuestro propio documental en la TV-2 se llama: "El Fenómeno Queen"

Es un poco mas corto que el Champions of the World,pero me parece interesante ya que vienen subtituladas,entrevistas,comentarios,..etc incluso el comentarista habla en español...por tanto creo que gana bastantes puntos para los que no dominamos demasiado bien el idioma...

Aquí los enlaces para descargar el documental; son tres partes:

Parte 1

Parte 2

Parte 3

miércoles, 2 de abril de 2008

Queen Instrumental

Otro aporte. En ésta ocasión, os traigo un disco con 13 instrumentales de Queen, de todas las épocas, desde 'Keep Yourself Alive' del primer disco, a 'You don't fool me' del Made In Heaven.
Ésta es la lista de canciones que contiene:

1. Ride The Wild Wind
2. You Don't Fool Me
3. I Can't Live With You
4. Heaven For Everyone
5. Flash
6. It's a Beautiful Day (Reprise)
7. It's a Hard Life
8. Keep Yourself Alive
9. Machines (or Back to Humans)
10. Party
11. These Are The Days Of Our Lives
12. More Of That Jazz
13. Radio Ga Ga

Para descargar: AQUÍ

lunes, 31 de marzo de 2008

LA CODICIA DE PRENTER

Remontemonos al pasado

Mayo,1987, intensos bulos y rumores circulando acerca de la posible enfermedad de Freddie, el no se amedrentó por su enfermedad y celebró su 41 cumpleaños.

Pero lo que avivó la curiosidad de la prensa fueron unas declaraciones de Prenter, miembro de la organización Queen y amigo del cantante y que no tardaron por difundirse por el mundo….

INTERVIÚ publicaba: “Freddie mercury, carismático líder del grupo Queen está cercado por el Sida. Dos amantes suyos acaban de morir victimas del virus y segun allegados al cantante, este padece también la cruel enfermedad.”


Según las declaraciones de Prenter al periódico:

A raiz del fallecimiento de ambos Freddie ha entrado en un estado de shock

Los amantes mencionados eran: TONY BASTIN (empleado de una empresa de mensajería con el que Freddie había mantenido una relación entre 1979-1981) y JHON MURPHY, (auxiliar de vuelo), del que el cantante desconocía su pasada convivencia con otro hombre que había fallecido a causa de SIDA.

Prenter comentó que la condición homosexual del cantante era ya conocida ya que :
“ en los 9 años que he trabajado para el grupo jamás he visto a Mercury con una mujer”


Además añadió: “durante las giras solía pasar la noche con un hombre diferente”

“Freddie nunca dormía en los mismos lugares que el resto de la banda”
“...frecuentaba clubs gays y nunca se acostaba antes de las 6 o las 7 de la madrugada”


Lo lamentable del affaire de Prenter es que a este no le importó traicionar a Freddie, olvidando que había cuidado de él en las navidades de 1986 cuando lo invito a pasar las navidades con él, después de que Prenter se hubiese arruinado.


Quizá Prenter pensó que la amistad de Freddie valía menos que las 2000 libras que le ofreció THE SUN, pero en mi opinión quizá creyó ver en esa suma una calma para el sufrimiento por el que tendría que pasar antes de morir de sida en Agosto de 1991

viernes, 28 de marzo de 2008

...And shake the foundations from the skies...

"Yo considero que las personas le deben mucho a la música, porque la música está siempre allí. Es una forma de expresión que no nace del pensar, sino del sentir. Creo que beber de la música es lo mejor de la vida. La música es magia y lo mejor de la vida. Con esta película quiero compartir con ustedes los momentos más importantes de mi carrera, que son los momentos más importantes de mi vida”. Montserrat Caballé.


-"Él ha llevado su enfermedad con estoicismo y entereza muy grande,porque Freddie ha sido siempre una persona muy desenfadada,muy libre y en la musica tambien.Y tambien lo ha sido en su forma de llevar la enfermadad" MC

-"Mi cantante preferida es Montserrat Caballé,no digo esto por el hecho de estar aquí,ella es una persona formidable,y a ella es a quien escucho..." FM


-"Me dijo una frase,que es muy sencilla,pero que lo encierra todo, me dijo:-mira Montse cada uno en la vida tiene su camino y lleva su equipaje (handbag,)y dentro de la cual estan todas las cosas que tenemos que cargar con ellas.yo llevo mi equipaje igual que tu llevas el tuyo,entonces sería inútil tirarlo porque tengo que llevarlo,era una forma muy filosófica de ver su corto futuro.."MC


-"Iam seropositiv,he said, and I develop the illness....it´s my dutty to tell you this..."


Se querian de una forma que seria imposible entender si no estás en esa situación
España lloró a Freddie, sin él los JJOO no fueron los mismos, sin él "Barcelona" no sonó igual, Coby tenia distinto color, la ciudad olía de una forma diferente...fueron los mejores JJOO de toda la historia, y sé que Freddie esta de acuerdo conmigo. XD
Aquí les dejo este documental,no les adelantaré nada más...tendrán que verlo; es bastante bueno.

Parte 1 http://www.megaupload.com/es/?d=NEH8C6F8
Parte 2http://www.megaupload.com/es/?d=O77Q1P9I
Parte 3http://www.megaupload.com/es/?d=UXRAWBA1

PD: este post fue posible gracias a mi madre, profunda amante de la ópera.

Hoy es un dia muy especial.....

Freddie hacia las cosas asi... a lo grande y con clase...con mucha clase....


Este post es muy importante para mi,es mi regalo de cumpleaños a hitman... ábrelo!!!

feliz cumpleaños!



PD: lamento que sea 0 aporte para el resto de queeneros,pero esta tarde les compensaré. XD

jueves, 27 de marzo de 2008

Especial de Radio Freddie Mercury 60 Aniversario

Bueno, ya estamos preparando algunos primeros aportes multimedia, creemos que interesantes sobre Freddie Mercury, de momento.

Empezamos con un especial de Radio que hice yo mismo (Hitman), hace un par de años en la radio online de chilequeen.cl, llamada 100 por 100 Queen Radio.


El especial de radio se emitió el 5 de septiembre del 2006, fecha en la que Freddie cumplía 60 años. El especial dura unas tres horas, y repaso la vida y carrera de Freddie al completo. Poco mas que añadir, se estuvo emitiendo ininterrumpidamente, el 5 de septiembre y durante algunos dias de la siguiente semana.
El archivo incluye el especial al completo, dividido en 10 partes en archivos .mp3, incluyendo una portada, por si alguien quisiera grabarselo en un CD.

Para descargar el archivo, hay que pulsar en éste enlace: AQUÍ.

Nada mas, espero que os guste el especial, y atentos a los próximos post, que Lara publicará un interesante video.

"A veces no hace falta hablar, ¿verdad?"

Éste blog, sobretodo, se basa en dar información, y algunas curiosidades. Cómo en ésta primera, que queríamos desvelar. La verdad es que es una de las que a mí personalmente mas me gustaron, al leer algunos de los libros publicados en castellano, aquí en España.

Nos situamos en los últimos meses de 1991. Freddie, viendose ya incapaz de hacer prácticamente nada; se pasaba muchos de los días, sentado en su cama.
Durante éstos días, muchos de sus amigos, se sentaban a su lado y le hablaban, mientras que él no articulaba casi palabra, solo escuchaba.

Un día Brian lo visitó, y se sentó a su lado y empezó a hablarle, y como él mismo contó: "Estaba sentado en su cama, hablandole de muchas cosas y de pronto vi que Freddie miraba hacia la ventana. Se hizo un silencio increíble. Al cabo de unos minutos me miró de nuevo y me dijo: 'A veces no hace falta hablar, ¿verdad?' ".

Sabias palabras las de Freddie, a veces el mismo ambiente, y todo lo que te rodea habla por si sólo. Freddie pensaría que pocos años atrás, estaba junto a Brian en un escenario cantando. Mientras que en ese momento, solo podía escucharlo hablar a él y sin poder a penas ya moverse.

miércoles, 26 de marzo de 2008

La Foto de la Semana - Entrega 001

Inauguramos ésta sección semanal. En ella, sacaremos del baul de fotos algunas instantaneas, tanto de Queen como de cualquiera de ellos cuatro en algún momento de su vida o carrera. Por supuesto, intentaremos que sean de las mas interesantes que tengamos.

Empezamos con una de Freddie junto a Peter Straker (actor y cantante, gran amigo de Freddie, hasta sus últimos años). En ella, los dos posan en el jardin de la casa de Fred, Garden Lodge con todo nevado; y con algunos adornos navideños en uno de los árboles del jardin. Sería curioso saber, si en la actualidad, las cenizas de Freddie estan enterradas en donde aquí mismo posan los dos, porque según corren rumores, los restos de Freddie se enterraron en su jardín, abajo de su árbol favorito. Si ésto es así, ¿sería este su árbol favorito?.
Si no nos equivocamos, la foto data de las navidades de 1986; cuando ya prácticamente Freddie se había instalado en la casa. Ya que la compró en 1979, pero no se instaló definitivamente en ella, hasta en éstas fechas.

martes, 25 de marzo de 2008

Queen después de Freddie

Abro éste articulo, porque éste tema me parece algo interesante y quería compartirlo con todos los lectores.

Como bien sabemos, tras la muerte de Freddie Mercury en 1991, el resto de la banda, mediante un comunicado anunciaron la ruptura de Queen.
Y es curioso, que en los años siguientes a éste hecho, ésto se cumpliera, como así se dijo en su momento.
Simplemente, tras tres años sin nada nuevo bajo el nombre de Queen (1992-1994) la banda sacaba el que sería el último disco de estudio de la banda, respetando lo que el propio Freddie quería que sucediera.
Al parecer no se escribieron mas que 2 o 3 canciones casi al completo después de la salida de Innuendo, lo que provocó que 'Made In Heaven' estuviera compuesto casi en su totalidad por canciones de casi toda la carrera de Queen no editadas o canciones en solitario de los componentes, re-grabadas por Brian, Roger y John. El proyecto resultante, creo que es de lo mejor de la discografía de Queen. Es el único disco a mi parecer que transmite ese sentimiento de tristeza (con el permiso de 'Innuendo') de toda la discografía de Queen.

Bien, después del lanzamiento de éste disco, y su correspondiente promoción, parecía que todo había acabado.
De hecho, cuando el recopilatorio Queen Rocks apareció a finales de 1997, con la nueva canción de Brian tocada por los tres: 'No-one but you'; en el libreto del disco figuraba o siguiente:

Queen Are Freddie Mercury, Brian May, Roger Taylor and John Deacon.
'No-one but you' is, of course, another story.

Con esa frase daban a entender que la canción 'No-one but you' no era de Queen ni mucho menos.
Y aquí vienen los años de incertidumbre. Tras la retirada de John Deacon del mundo de la musica, que se ha respetado hasta nuestros días, pareció cambiar todo.
Parece ser que al irse John de éste trio de ex-Queen, Brian y Roger decidieron seguir adelante con Queen, pero no de forma muy segura.



En 1999, se anunció que una gira mundial se iba a hacer con Queen, y con algún nuevo cantante (posiblemente George Michael). Ésta noticia estaba casi confirmada, pero no pasó de ahí.
En el nuevo milenio, no ha parado de sucederse estos rumores de gira, a parte de algunos mini-conciertos que ofrecían Brian y Roger como Queen junto a otros cantantes (por ejemplo, el ofrecido en el Queen's Day en el 2002).
Después, hubieron rumores diciendo que la gira, la realizarían junto a Elton John, George Michael, Robbie Williams, y hasta John Farman!!

Hasta que definitivamente, se decidieron a finales del 2004 por Paul Rodgers. Los tres desde entonces, han ofrecido una gira mundial, un disco y dvd en directo, y ahora estan terminando de trabajar en su nuevo disco (que se anuncia como el nuevo disco de Queen, tras 'Made In Heaven') y una nueva gira para finales de éste año.

Y aquí viene la pregunta: ¿por qué?. Si bien en los 90, éste hecho era casi imposible porque Queen había desaparecido tras la muerte de Freddie según sus propios componentes.
¿Parece que era el propio John el único que respetaba ésta opción?; ya que nada mas jubilarse del mundo de la música empezaron estos constantes rumores de gira, mini-conciertos de Brian y Roger como Queen y definitivamente ésta alianza con Paul Rodgers.


Pero, ¿por que utilizar el nombre de Queen?, ¿acaso los que fueron los mejores pagados de inglaterra, necesitan el nombre de Queen para tener mas dinero?. Es algo que solo saben ellos. El hecho es que ésta 'nueva banda' sigue adelante, y en unos meses estrenarán su primer disco y una nueva gira.
Aquí ya vienen las opiniones dispares, algunos defienden éste hecho, otros muchos no. Yo, lo defiendo, por el hecho de que dos de ellos son mis ídolos de toda mi vida. Pero, ¿por qué es necesario utilizar el nombre de Queen?, ¿acaso no era el propio Brian el que se enfadó tantísimo cuando Freddie le propuso el nombre?.
En fin, hagan sus apuestas de por qué se sigue utilizando el nombre de Queen, y de si ésta nueva banda tendrá un gran éxito.
Aquí escribe un chico de 18 años que comprará su disco e irá a verlos en Murcia el próximo mes de ocrubre, pero solo por Brian y Roger. Tuve la desgracia de nacer demasiado tarde y no disfrutar en directo de Freddie o John; no me queda mas remedio que disfrutar de lo que queda de Queen: Brian y Roger.
Os invito a comentar en éste artículo cualquier cosa relacionada con ésta reunión.

lunes, 24 de marzo de 2008

La importancia del amarillo


La vista es,el sentido con el que el hombre occidental se relaciona con los demás. No es necesario entablar contacto físico o verbal, el color que elegimos al vestirnos cada mañana, el color de nuestro coche, de los alimentos que tomamos, el lenguaje que empleamos -con referencia a colores- para relacionarnos con otros hombres, el estado de ánimo, los sueños... toda una gama cromática nos define.

El amarillo segun la simbologia es el color de la juventud, esplendor, libertad, luz, locura, pero también agresividad. En la antigüedad era también el color de la envidia, extendiéndose hoy a significar celos.
Es el color mas intelectual y puede ser asociado con una gran inteligencia ; Van Gogh tenia por el una especial predilección, particularmente en los últimos años de su crisis.

También suelen interpretarse como afectivos, excitantes e impulsivos. Están relacionados con la naturaleza. Psicologicamente se asocia con el deseo de liberación.

Si nos damos cuenta a lo largo de toda la carrera de Queen el amarillo ha estado presente:











Fijemosnos en la chaqueta amarilla de Wembley que Mercury llevó con la camiseta blanca o con el torso desnudo. La chaqueta imita el cuero del león que vistió a los héroes épicos persas, quienes combatieron la maldad y defendieron la fe Zoroástrica. Combinado con blanco, es una señal de un león guerrero y justo. Hace falta decir lo que significa el leon???