martes, 9 de septiembre de 2014
Analizando: 'Live At Rainbow 74'
Finalmente, tras años y años de espera, hoy llega a las tiendas de todo el mundo, uno de los directos más demandados de Queen por sus fans, Live At Rainbow 74. Dábamos ya por imposible que se lanzara finalmente éste directo, pero parece que al final han cedido, y seguro que no lo lamentan, las ventas van a ser increíbles, seguro.
Muchos dicen que es lo mejor que se ha editao de Queen desde el ya lejano 'Made In Heaven', puede que sí, pero no hay que olvidar que DVD's como el GVH2, o el On Fire, o el Days Of Our Lives han merecido mucho la pena, al igual que ver finalmente el concierto del viernes de Wembley, pero sí, éste lanzamiento era muy, pero que muy esperado.
Empecemos, lo primero criticable es que los señores de Universal (o Virgin) han querido exprimirnos hasta más no poder...ni más ni menos que 7 ediciones se han sacado de la manga para un directo...que editen algo así de una reedición de lujo de algún album de estudio de la banda como hacen de Pink Floyd, es normal, pero de un directo...no se yo. Aún así, la edición "más completa" es la de la caja con varias réplicas de la época y los dos cd's y el dvd y bluray del concierto con un libro acompañándolo. Pero con ello no lo tendremos todo. Por el precio que le han puesto (el precio en tienda, oscila de 110 euros a 130) yo, le hubiese añadido los LP's del directo, porque ésta caja se queda algo coja sin ellos y encima el precio es muy elevado para el material incluído.
En definitiva, tenemos un producto casi perfecto. De nuevo, la portada horrenda. Lo siento, pero no puedo con éste hombre que hace las portadas de Queen. Hizo portadas impresionantes en los 80/90, pero una vez entrado el nuevo siglo sólo ha hecho portadas mediócres, que alguien se lo cargue por favor!
No voy a criticar nada del concierto en sí, porque seamos justos, concierto completo de noviembre finalmente en DVD y SDBluray (normal, no se rodó en HD), concierto de marzo en CD con joyas como See What A Fool I've Been y The Fairy Feller's Master Stroke. Es imposible de criticar éste producto, a pesar de esas cosillas que he comentado. El DVD/Bluray, viene también con lo que conocemos del concierto de marzo, y una curiosa nota al final de ese video diciendo que se conoce que existe una cinta con 38 minutos rodados de ese concierto, pero que se han perdido, y que si alguien las tiene que se pongan en contacto con ellos. Si es así, a qué esperáis?
Los libretos me han decepcionado porque pensaba que las ediciones de CD o DVD y bluray por separado llevarían algo de texto del libro de la caja, pero no, todo eso ha ido al libro que contiene la caja.
Poco más, esperemos que el éxito seguro que va a tener éste lanzamiento les de ganas por fin a la banda de editar más cosillas de los 70, con el cuidado y el esmero de éste lanzamiento. Por ahí tenemos Hammersmith del 75, Hyde Park 76, Houston 77, Earls Court 77.... esperamos con ganas a ver que es lo próximo.
sábado, 6 de septiembre de 2014
Análisis de canciones: "Ogre Battle"
'Ogre Battle' abre la cara negra de Queen II. Parece que al cambiar el LP de cara, cambiemos de disco. Una intro empieza a sonar que nos deja sin aliento. Las grandes voces singulares de Queen empiezan a sonar y un gran tema heavy de la mano de Freddie empieza a sonar.
Al parecer la canción llevaba escrita desde 1972, y estaba destinada a formar parte del primer disco. Pero por alguna razón, se consideró muy 'heavy' líricamente hablando para el primer disco y se rechazó hasta éste Queen II.
Está escrita en su plenitud por Freddie, cosa que a Brian le extrañó cuando se la presentó en el estudio, teniendo un riff de guitarra tan heavy, algo muy atípico en sus composiciones. Pero como Brian diría, cuando Freddie cogía una guitarra era capaz de crear riffs muy acelerados por su forma tan frenética de tocar. Brian define a Freddie como una persona impaciente, tanto como para su misma técnica en la guitarra, la cual no era buena, pero llegaba a crear cosas impresionantes a la guitarra, ya que su mano derecha la movía increíblemente rápida.
El sonido que oímos al principio del tema como si fuera un extraño viento, en realidad es el sonido del gong de Roger pero dado la vuelta. Una de las muchas muestras de experimentación de Queen en el estudio que como sabéis suena al final de la pista, y es que el resto de la intro no es más que la misma canción dada de vuelta.
¿Qué podemos decir de la letra? poco o nada podemos rescatar de ella. Sin duda, el joven Freddie era un apasionado de las historias místicas y religiosas, viendo la mayoría de sus composiciones en la época. ¿Tal vez inspiración del Señor de los Anillos? No se sabe, pero lo que si sabemos es que alguna batalla de algún ogro hay por medio.
La canción fue interpretada en directo desde 1972 hasta 1977, al mismo tiempo existe una versión de la BBC que desde luego poco o nada tiene que ver con la original, es una nueva interpretación de la canción muy interesante. Se comenta que las cintas originales del tema en la BBC estaban dañadas y tuvieron que editar para Queen At The Beeb el primer minuto al ser imposible de recuperar como tal. También en 1991 se editó en la reedición de Hollywood Records un curioso remix del tema, que dentro de los remixes de ésta edición de Hollywood Records es de las más destacadas, por el curioso nuevo ritmo que le dan al propio tema.
Y, como ya comentamos anteriormente en el blog, existe un curioso juego de Super Nintendo del año 1997 el cual adoptó el título de ésta canción, y lo más curioso es que su segunda parte planeada se tituló: Ogre Battle 2: The March Of The Black Queen.
Al parecer la canción llevaba escrita desde 1972, y estaba destinada a formar parte del primer disco. Pero por alguna razón, se consideró muy 'heavy' líricamente hablando para el primer disco y se rechazó hasta éste Queen II.
Está escrita en su plenitud por Freddie, cosa que a Brian le extrañó cuando se la presentó en el estudio, teniendo un riff de guitarra tan heavy, algo muy atípico en sus composiciones. Pero como Brian diría, cuando Freddie cogía una guitarra era capaz de crear riffs muy acelerados por su forma tan frenética de tocar. Brian define a Freddie como una persona impaciente, tanto como para su misma técnica en la guitarra, la cual no era buena, pero llegaba a crear cosas impresionantes a la guitarra, ya que su mano derecha la movía increíblemente rápida.
El sonido que oímos al principio del tema como si fuera un extraño viento, en realidad es el sonido del gong de Roger pero dado la vuelta. Una de las muchas muestras de experimentación de Queen en el estudio que como sabéis suena al final de la pista, y es que el resto de la intro no es más que la misma canción dada de vuelta.
¿Qué podemos decir de la letra? poco o nada podemos rescatar de ella. Sin duda, el joven Freddie era un apasionado de las historias místicas y religiosas, viendo la mayoría de sus composiciones en la época. ¿Tal vez inspiración del Señor de los Anillos? No se sabe, pero lo que si sabemos es que alguna batalla de algún ogro hay por medio.
La canción fue interpretada en directo desde 1972 hasta 1977, al mismo tiempo existe una versión de la BBC que desde luego poco o nada tiene que ver con la original, es una nueva interpretación de la canción muy interesante. Se comenta que las cintas originales del tema en la BBC estaban dañadas y tuvieron que editar para Queen At The Beeb el primer minuto al ser imposible de recuperar como tal. También en 1991 se editó en la reedición de Hollywood Records un curioso remix del tema, que dentro de los remixes de ésta edición de Hollywood Records es de las más destacadas, por el curioso nuevo ritmo que le dan al propio tema.
Y, como ya comentamos anteriormente en el blog, existe un curioso juego de Super Nintendo del año 1997 el cual adoptó el título de ésta canción, y lo más curioso es que su segunda parte planeada se tituló: Ogre Battle 2: The March Of The Black Queen.
lunes, 16 de junio de 2014
¡Confirmado! Tendremos Rainbow en septiembre
Ya es oficial, Queenonline anuncia que el próximo mes de septiembre aparecerá el primer show de los 70 en DVD, Bluray SD, CD y doble CD, aparte de vinilo, de los conciertos de Queen en Rainbow en el 74.
Las ediciones serán bastante curiosas, el doble CD llevará el show de la gira de SHA y el de QII en Rainbow, y el DVD y bluray el concierto completo de Noviembre y cuatro pistas del QII (hasta ahora sólo se conocían 2 pistas), por lo tanto es una grandiosa noticia.
Aquí tenemos el tracklist:
CD 1QUEEN II TOUR
Live at the Rainbow, March ’74
1. Procession
2. Father To Son
3. Ogre Battle
4. Son And Daughter
5. Guitar Solo
6. Son And Daughter (Reprise)
7. White Queen (As It Began)
8. Great King Rat
9. The Fairy Feller’s Master-Stroke
10. Keep Yourself Alive
11. Drum Solo
12. Keep Yourself Alive (Reprise)
13. Seven Seas Of Rhye
14. Modern Times Rock ’n’ Roll
15. Jailhouse Rock / Stupid Cupid / Be Bop A Lula (Medley)
16. Liar
17. See What A Fool I’ve Been
CD 2
SHEER HEART ATTACK TOUR
Live at the Rainbow, November ’74
1. Procession
2. Now I’m Here
3. Ogre Battle
4. Father To Son
5. White Queen (As It Began)
6. Flick Of The Wrist
7. In The Lap Of The Gods
8. Killer Queen
9. The March Of The Black Queen
10. Bring Back That Leroy Brown
11. Son And Daughter
12. Guitar Solo
13. Son And Daughter (Reprise)
14. Keep Yourself Alive
15. Drum Solo
16. Keep Yourself Alive (Reprise)
17. Seven Seas Of Rhye
18. Stone Cold Crazy
19. Liar
20. In The Lap Of The Gods… Revisited
21. Big Spender
22. Modern Times Rock ’n’ Roll
23. Jailhouse Rock
24. God Save The Queen
SHEER HEART ATTACK TOUR
Live at the Rainbow, November ’74
1. Procession
2. Now I’m Here
3. Ogre Battle
4. Father To Son
5. White Queen (As It Began)
6. Flick Of The Wrist
7. In The Lap Of The Gods
8. Killer Queen
9. The March Of The Black Queen
10. Bring Back That Leroy Brown
11. Son And Daughter
12. Guitar Solo
13. Son And Daughter (Reprise)
14. Keep Yourself Alive
15. Drum Solo
16. Keep Yourself Alive (Reprise)
17. Seven Seas Of Rhye
18. Stone Cold Crazy
19. Liar
20. In The Lap Of The Gods… Revisited
21. Big Spender
22. Modern Times Rock ’n’ Roll
23. Jailhouse Rock
BONUS TRACKS
QUEEN II TOUR
Live at the Rainbow, March ’74
1. Son And Daughter
2. Guitar Solo
3. Son And Daughter (Reprise)
4. Modern Times Rock ’n’ Roll
Live at the Rainbow, November ’74
1. Procession
2. Now I’m Here
3. Ogre Battle
4. Father To Son
5. White Queen (As It Began)
6. Flick Of The Wrist
7. In The Lap Of The Gods
8. Killer Queen
9. The March Of The Black Queen
10. Bring Back That Leroy Brown
11. Son And Daughter
12. Guitar Solo
13. Son And Daughter (Reprise)
14. Keep Yourself Alive
15. Drum Solo
16. Keep Yourself Alive (Reprise)
17. Seven Seas Of Rhye
18. Stone Cold Crazy
19. Liar
20. In The Lap Of The Gods… Revisited
21. Big Spender
22. Modern Times Rock ’n’ Roll
23. Jailhouse Rock
BONUS TRACKS
QUEEN II TOUR
Live at the Rainbow, March ’74
1. Son And Daughter
2. Guitar Solo
3. Son And Daughter (Reprise)
4. Modern Times Rock ’n’ Roll
También aparecerá una box (que algo me dice que será muy cara) con el DVD, el Bluray, los dos CD's, un libro de 60 páginas, y un montonazo de réplicas sobre el concierto.
domingo, 15 de junio de 2014
Rainbow se editará al final?
Parece ya casi una realidad....hemos perdido ya la cuenta de la de años que llevamos pidiendo éste show. De hecho, se grabó en su día para ser el primer directo editado oficial de Queen, pero al tener los problemas que tuvieron con Trident el proyecto se abandonó.
El caso en que en 2012 salió la noticia de que el siguiente DVD después de Budapest sería el esperadísimo Rainbow, pero los años han pasado y no hemos sabido casi nada de ello, hasta ahora. Hace unos días ha aparecido por varias weba ya para pedir por anticipado un tal 'Queen Live At The Rainbow', que aparecerá el próximo 5 de septiembre (sí, en el cumpleaños de Freddie), por lo que parece que finalmente nuestro sueño se verá cumplido.
Vemos tres ediciones, una de un CD, una deluxe y un vinilo. Será que no tendremos DVD? Esperemos que la edición Deluxe tenga el DVD con el concierto, pero bueno, es Queen Productions, seguro que alguna decepción nos llevaremos.
Lo que es curioso es que al parecer Islands ya no lo edita, sino que será Virgin, habrán tenido problemas con Islands??
http://www.jpc.de/jpcng/poprock/detail/-/art/queen-live-at-the-deluxe/hnum/5385807
martes, 15 de abril de 2014
Live At The Cyberbarn, en el canal de Youtube de Roger Taylor
La historia del DVD de la colección de Roger Taylor 'The Lot' es sin duda curiosa. No sabemos que motivaría a los que realizaron dicho DVD a quitar tanto material que ahora se está dando a conocer en youtube, eso si, en calidad media de 480p.
El caso es que para los que tengan el DVD de dicha colección, sabrán que lleva una 'colección incompleta' de videoclips de Roger y The Cross, algunos temas en directo y entrevistas de diferentes épocas.
Pues una vez lanzado 'The Lot', se creó un canal de youtube de roger taylor oficial, en el cual han ido subiendo no sólo todo el DVD de 'The Lot', si no también material que no incluye éste DVD que perféctamente podría haber formado parte del mismo.
Así mismo, en éste canal, tenemos el videoclip 'censurado' de Power To Love de The Cross que no aparece en el DVD (aparece la versión sin censurar sólo), también dos interpretaciones en TV de 'I Wanna Testify' y 'Future Management'. Y ahora ha aparecido por completa sorpresa el concierto al completo que hizo Roger en 1998 por Internet, que le hizo ganar un record, Live At The Cyberbarn. El concierto en su día salió en plan documental en VHS.
Pero ésta vez aparece al completo, con sus temas remasterizados y el video editado en 2014. ¿Por qué hacen ésto? Imaginamos que por mera promoción del canal de youtube que les merece mas la pena eso que que tengamos un DVD completo con todo lo que querían editar en un principio de Roger en solitario. En todo caso, podemos disfrutar de ello, aquí.
martes, 25 de marzo de 2014
Análisis de canciones: 'The Loser In The End'
Algo típico en las tempranas letras de las composiciones de Queen, era el hablar sobre pasar un legado de una generación a otra, algo que al parecer atormentaba a Roger, o al menos eso nos intenta transmitir en ésta composición para Queen II.
No deja de ser un añadido algo raro, tras un par de temas tranquilos compuestos por Brian, Roger aparece con un solo de batería en la intro de éste tema, con un tema algo 'al estilo de The Who'. Es el único tema del disco que no componen ni Brian ni Freddie, otra cosa que desentona. Tal vez habría sido lo lógico colocar 'See What A Fool I've Been' de Brian aquí, y dejar éste tema como cara B de Seven Seas Of Rhye (que fue cara B, pero de la versión japonesa del single). Habría sido lógico también por el tema del blanco y negro de éste disco, siendo la parte blanca entéramente de Brian y la negra de Freddie. Pero no se decidió así.
Roger canta éste tema, al igual que casi todas sus composiciones de los años 70. Ya en los 80 dejaría que fuera Freddie quien cantara sus temas, imaginamos que en el momento en que empezó a lanzar discos en solitario, se le quitó el gustillo a cantar sus temas en Queen.
Volviendo al tema de la letra, Father To Son sería su composición lírica más cercana, al tratarse también sobre el tema del paso de generaciones. Hay que decir que tanto Brian como Roger contaban entonces con 27 - 25 años, y los dos tuvieron problemas con sus padres al saber que se dedicarían a la música, ¿curioso o no? el caso es que los dos se refirieron a ésto que les atormentaba en el disco, posiblemente los dos charlarían sobre ello en las sesiones y así se inspirarían en sendas composiciones. Aunque lo cierto es que la letra de Roger es mucho más 'fuerte' que la de Brian, dando a entender que se iba de casa y que su madre tendría que entenderlo quiera o no.
El tema ha dividido siempre a los fans, algunos lo aman, otros lo odian, sin duda es el único tema que desentona en todo el disco, y da paso a la cara negra de Queen II, una cara que Freddie compone de arriba a abajo. 'The Loser In The End' jamás fue interpretada en directo.
No deja de ser un añadido algo raro, tras un par de temas tranquilos compuestos por Brian, Roger aparece con un solo de batería en la intro de éste tema, con un tema algo 'al estilo de The Who'. Es el único tema del disco que no componen ni Brian ni Freddie, otra cosa que desentona. Tal vez habría sido lo lógico colocar 'See What A Fool I've Been' de Brian aquí, y dejar éste tema como cara B de Seven Seas Of Rhye (que fue cara B, pero de la versión japonesa del single). Habría sido lógico también por el tema del blanco y negro de éste disco, siendo la parte blanca entéramente de Brian y la negra de Freddie. Pero no se decidió así.Roger canta éste tema, al igual que casi todas sus composiciones de los años 70. Ya en los 80 dejaría que fuera Freddie quien cantara sus temas, imaginamos que en el momento en que empezó a lanzar discos en solitario, se le quitó el gustillo a cantar sus temas en Queen.
Volviendo al tema de la letra, Father To Son sería su composición lírica más cercana, al tratarse también sobre el tema del paso de generaciones. Hay que decir que tanto Brian como Roger contaban entonces con 27 - 25 años, y los dos tuvieron problemas con sus padres al saber que se dedicarían a la música, ¿curioso o no? el caso es que los dos se refirieron a ésto que les atormentaba en el disco, posiblemente los dos charlarían sobre ello en las sesiones y así se inspirarían en sendas composiciones. Aunque lo cierto es que la letra de Roger es mucho más 'fuerte' que la de Brian, dando a entender que se iba de casa y que su madre tendría que entenderlo quiera o no.
El tema ha dividido siempre a los fans, algunos lo aman, otros lo odian, sin duda es el único tema que desentona en todo el disco, y da paso a la cara negra de Queen II, una cara que Freddie compone de arriba a abajo. 'The Loser In The End' jamás fue interpretada en directo.
domingo, 23 de febrero de 2014
Análisis de canciones: 'Some Day, One Day'
Brian May continúa siendo la clave compositoría del disco hasta ahora (llevamos cuatro temas, y los cuatro son compuestos por él), pero sería el último del álbum, y además sería el único y el primero hasta el momento en el que Brian pone su voz.
El tema evoca castillos y reyes, pero no deja de ser curiosa ya que nunca fue interpretada en directo. De hecho, May no ha llegado a declarar nada sobre ella, por lo que poca información podemos dar de ella. Brian toca una guitarra acústica que acompaña todo el tema, y May vuelve a dar sus orquestaciones en la guitarra, tán únicas como sólo él sabe hacer.
Por otro lado, la letra evoca un amor imposible y que nunca llegó a suceder.
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